DIEGO FRENKEL: «Somos mi guitarra y yo, eso me gusta y excita»

NEUQUÉN (AN).- Diego Frenkel pasa de tocar en grupo a transitar solo con la versatilidad que le cabe a un talentoso. Se permite (y nos permite) hacer un impasse veraniego en la grabación del último disco de La Portuaria, para cantar abrazado a su compañera de seis cuerdas. «Somos mi guitarra y yo», enfatiza. Y el carácter desenchufado del encuentro «íntimo y acústico» llega con el tono apaciguado con el que habla.

Pero contrasta con el ritmo de sus actividades. Porque además del disco y la gira por el sur, Frenkel (42) prepara la banda sonora de una película argentina-española (de la directora Paula De Luque) y es papá de dos hijos: León (8) y Ringo (2).

«Esto de tocar solo me refresca, me renueva, me da como una pequeña vacación de un trabajo intensísimo que estamos haciendo con la banda. No hay otro músico ni instrumentos, es un gran desafío… Y creo que por eso me excita y me gusta», dijo el músico y compositor sobre el recital que dará hoy y mañana en el salón Rainbow del Casino Magic de Neuquén (a las 23). Fórmula que repetirá el domingo en Villa La Angostura.

Bien predispuesto a poner el cuerpo en esta nota y aportar más datos sobre el show, Frenkel agregó: «Soy admirador de muchos músicos que solistas han hecho grandes cosas: Joao Gilberto, Caetano Veloso, Bob Dylan, Luis Alberto Spinetta. Siempre admiré ese tipo de conciertos donde un hombre y su guitarra pueden transmitir y conmover a una audiencia. Lo hice y lo seguiré haciendo».

-¿Qué temas habrá?

-Hay temas que toco con La Portuaria que no pueden faltar porque forman parte de mi historia musical y son una conexión con la gente, por ejemplo «Nada es igual», una versión de «Baby», también «Mis mejores amigos», «A través de tus ojos», también «Llevame a lo hondo» que es de mi etapa como solista y lo tocamos con la banda. Y después hay versiones de autores y canciones que me acompañan de modo clásico en mi vid. Uno o dos de Spinetta, una versión de un tema de Sandro, un personaje muy singular para mi, otra de un tema de Virus, de Elvis Presley y un tema de John Lennon. Y algo más…

-Ir y venir de la banda a tocar como solista, ¿es una necesidad?

-Más que una necesidad es un gusto, un placer, una actividad que me renueva, me refresca y las cosas se reatroalimentan. Si hago esto me conecto con una parte mía, y conecto a la gente con una parte mía distinta. Y hasta me hace bien para volver a grabar el disco la semana que viene en Buenos Aires. Tener todo el bagaje de La Portuaria, la seguridad y la energía de mi grupo me dan la posibilidad de hacer esto.

-¿Te sentís cómodo con el sonido acústico?

-Me siento cómodo en todo lo que hago. Hace varios años que vengo trabajando mi voz y estudiando canto para poder utilizarla del modo más próximo y también poder encararlo en un escenario con La Portuaria saltando y bailando. En este caso me siento supercómodo, además me gusta estar al lado de la gente. Es intimidatorio pero me gusta ese desafío, soy un poco masoquista.

-¿Cómo será el disco nuevo de la banda? ¿Tiene nombre?

-Todavía sin nombre pero lo tendrá muy pronto. Hay que definir un concepto, porque este año se cumplen 20 años de La Portuaria, lo cual va a implicar muchos festejos, una presentación grande en un teatro, un DVD, una gira nacional. Todo esto tiene una energía enorme que se va organizando durante el año. No sé si conscientemente o inconscientemente nos generó un disco muy festivo. Un disco que a diferencia de los últimos tiene la característica de ser muy rítmico, muy bailable, recuperando algo que tiene que ver con la cultura de los '90 pero con la visión de hoy.

-Después de hacer varios hits, ¿se hace difícil evitar la fórmula?

-La Portuaria es un grupo muy investigador y la fórmula no se estancó en nosotros. Siempre buscamos una puerta nueva para abrir. Lo que hay es una sonoridad que tiene que ver con mi voz, con un gusto por ritmos punks, afrobrasileros, afrolatinos, el rock de los '80 y '90.