Es puro cuento…
El cine infantil ya no es lo que era. Básicamente dejó de estar enfocado en los niños y busca gustar también a los adultos. Tras un par de exitosos intentos, este año lloverán las revisiones de los cuentos infantiles.
Todo este fenómeno comenzó cuando Tim Burton consiguió recaudar más de mil millones de dólares con “Alicia en el país de las maravillas” (2010), convirtiéndose en la sexta película más taquillera de todos los tiempos.
Entonces Hollywood redescubrió el filón de los cuentos infantiles y el año pasado estrenó con menos fortuna “Caperucita Roja”, con una inquietante y sensual Amanda Seyfried encabezando el reparto de este cuento reconvertido en un thriller de acción.
Sin embargo, Hollywood ya había dado algunos pasos hacia esta nueva etapa cuando modificó su concepción sobre cómo plantear el cine infantil a partir de los años 90.
Fue gracias a dos películas de animación que rompieron esquemas y hoy ya se pueden considerar clásicos modernos.
La primera fue “Toy Story” (1995), una animación que estrenaba una creación totalmente realizada por ordenador. Centrada en las aventuras de un grupo de juguetes, la película de los estudios Pixar contaba con una complejidad técnica y una inteligencia en el guión que sorprendió gratamente hasta a los críticos más reacios.
Con esa filosofía Pixar han seguido estrenando perlas como “Buscando a Nemo”, “Ratatouille”, “Wall E” o más recientemente “Up, una aventura en la
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altura”, que han refrescado el género de animación infantil, incluyendo acción y diversión sin olvidar el carácter pedagógico de la defensa de valores universales como la amistad o la familia.
En el 2000 saltaría a escena “Shrek” un ogro tan osco como tierno que se enamora de una aguerrida y valiente princesa, que no deja que los varones peleen sus batallas.
La película desmontaba todos los clichés de los cuentos infantiles apelando por igual a un público de todas las edades.
Esta creación nació en la sección de animación de Dreamworks, unos estudios surgidos en 1994 de la alianza del director Steven Spielberg con un entonces desconocido Jeffrey Katzenberg, un ex colaborador de Disney que en la actualidad es una de las mentes más visionarias del sector.
En estos estudios se produjeron títulos tan inolvidables como el entrañable oso panda que intenta aprender artes marciales y cuya tercera entrega, “Kung Fu Panda 3”, se verá en los cines en 2013.
Precisamente el cambio radical del papel de las mujeres en los cuentos es lo que aportan varias de las versiones de los clásicos de la literatura infantil que se estrenarán este año, empezando por Blancanieves.
La almibarada imagen de la heroína del cuento tradicional se rompe con Kristen Stewart (“Crepúsculo”) ataviada con espada y armadura en “Snow White and the Huntsman”, un proyecto planteado como trilogía en el que Charlize Theron encarna a la madrastra.
Esta película cuenta con una estética inspirada en la de “El señor de los anillos” y está planteada como un filme de aventuras.
Todo lo contrario que la película rival “Mirror, Mirror. The Brothers Grimm: Snow White”, protagonizada por Lily Collins, la hija del cantante Phil Collins, y Julia Roberts, que da vida a la malvada reina y que será la primera de las dos en llegaría a los cines argentinos el próximo 5 de abril. En este filme enfocado más para un público familiar, Lily Collins evoca a la Blancanieves y los siete enanitos que Walt Disney ideó ya en 1939.
No se trata en ninguno de estos casos en películas de animación, sino de convertir un cuento tradicional en historias de ficción con personajes de carne y hueso, como ya hiciera Tim Burton con un espectacular derroche de fantasía en “Alicia en el país de las maravillas”, una cinta producida por Joe Roth, quien también está a cargo de “Snow White and the Huntsman”, así como de la nueva versión con James Franco y Mila Kunis del relato infantil de Lyman Frank Baum “El maravilloso Mago de Oz”, que el gran público conoce por el musical que protagonizó en 1939 Judy Garland.
Y para evitar una disputa entre princesas, no puede haber una Blancanieves sin una Cenicienta. Así que los estudios de Walt Disney están desarrollando un proyecto para revivir a la princesa que pierde el zapato de cristal con la guionista Aline Brosh McKenna, que firmó el guión de “El diablo viste a la moda”. Varios medios sitúan a Mark Romanek (“Nunca me abandones”) al frente de la dirección.
Pero también hay otro proyecto similar en danza, pues la guionista de “Las Crónicas de Narnia” ha recibido asimismo el encargo de los estudios Universal de imaginar una nueva adaptación del mismo clásico de la literatura infantil que dirigiría el francés Bruno Aveillan.
Estos proyectos todavía están en fase de desarrollo pero este año llegará a los cines “Hansel and Gretel: Witch Hunters”, con Jeremy Renner y Gemma Arterton interpretando a los dos hermanos que se pierden en el bosque, y se verá una adaptación de “Jack, el de las habichuelas mágicas”, con “Jack the Giant Killer”, rodada por Bryan Singer.
Según el portal de internet WorldwideBoxoffice.com, de las 25 películas más taquilleras de todos los tiempos, 24 contienen elementos de fantasía y superhéroes, ingredientes imprescindibles en los cuentos infantiles y que ahora, tocados por la varita mágica de Hollywood, intentarán abrirse un hueco en el imaginario del público, sin distinción de edades. (DPA)
Todo este fenómeno comenzó cuando Tim Burton consiguió recaudar más de mil millones de dólares con “Alicia en el país de las maravillas” (2010), convirtiéndose en la sexta película más taquillera de todos los tiempos.
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