El cine independiente enciende la pantalla en Cipolletti

Cipolletti es una ciudad sin cines, pero con cine. Hace años que perdió sus salas, sin embargo mantiene vigente de manera (casi) ininterrumpida su concurso de cine independiente desde 1983. Hoy comienza su 32ª edición en el Centro Cultural Municipal, de Toschi y Tres Arroyos, con entrada libre y gratuita para todas sus actividades.

Organizado por el Grupo Cine Cipolletti, el concurso tendrá esta noche desde las 21 su primera gran función con la proyección de dos cortometrajes silentes (mudos), “1999” de Ignacio Masllorens y “El carapálida” de Agustín Mendilaharzu. El dato es que ambas serán musicalizadas en vivo por Rigo Quesada en guitarra y Matías Ceppi en piano.

La idea de los organizadores es proponerle al público un modo de ver cine diferente al modo en que eran proyectadas las películas silentes, es decir, acompañadas por música interpretada en vivo.

La competencia de cortos se desarrollará entre mañana y el viernes, mientras que la jornada de premiación será el sábado. Paralelamente, se proyectarán tres largometrajes.

Ignacio Dobrée, integrante del Grupo Cine Cipolletti contó que “se presentaron 220 cortometrajes, de los cuales quedaron en competencia 22. Durante estos meses de recepción no dedicamos a todos los cortos y a trabajar en el proceso de selección. A partir de mañana esos cortos comenzarán a ser proyectados y quedarán en manos del jurado”.

Ese jurado que mencionó Dobrée está integrado por María Alché, actriz y directora, quien además dará un seminario sobre dirección de actores en el IUPA, de Roca; Paola Michaels, artista visual nacida en Bogotá y radicada en Buenos Aires desde el 2006, especializada en cine experimental y videoinstalaciones; y Carlos Montoya, maestro de escuela que se ha formado como realizador audiovisual y de animación stop-motion.

La competencia de cortos se dividirá en dos tandas de proyección: la primera, de once producciones entre ficción, documental y animación, se proyectará mañana jueves desde las 20; y a la misma hora, pero del viernes, se proyectará la segunda tanda con las otras once producciones. (Ver aparte)

Una historia

El concurso nacional de Cine & Video Independiente nació en 1983 bajo la organización del Grusu 8, un grupo de realizadores independientes de la ciudad que se había conformado dos años antes, entre ellos dos que serán decisivos en el futuro del concurso: Lorenzo Kelly y Alberto Vilanova.

Las primeras ediciones estuvieron reservadas al formato Super 8 hasta que en 1989 decidieron abrirse al video en una competencia paralela. En 1993 decidieron eliminar el Super 8, ya que casi nadie presentaba trabajos en ese formato.

El grupo se fue reduciendo por distintas circunstancias hasta quedar sólo Lorenzo Kelly, tras la inesperada muerte de Alberto Vilanova. En el 2003 tomó la posta el Grupo Cine Cipolletti ,del cual formaba parte Juan Martín Vilanova, fotógrafo y realizador independiente, hijo de Alberto. Lo acompañaba Francisco Caparrós, egresado de Bellas Artes de Las Plata. Ambos decidieron reflotar el concurso. Un año después se sumó Ignacio Dobrée, docente de la UNRN y la UNC. Más tarde lo hizo Pablo Gaulthier; completa el grupo que actualmente está a cargo del concurso Virginia Naffa.

Por amor al cine

¿Por qué un concurso de cine en una ciudad sin cine? “Justamente por eso”, replica Dobrée, “Porque no tenemos cines en la ciudad y este concurso nos permite ofrecer cine de un modo lo más cercano posible al hecho de ir a un cine”.

Lo que subyace, entonces, es la idea por demás valiosa de recuperar para esta ciudad el hecho social de ir al cine, encontrarse con gente que va a ver cine y de hacerlo también ante una pantalla grande.

Otra buena razón esbozada por Dobrée apunta a la propuesta que el Grupo ofrece en el concurso: los cortometrajes. “Es un formato que queremos ofrecer, darle pantalla a producciones con pocas chances de proyección en salas comerciales”. En este sentido, “Muchas de las

producciones que proponemos no las van a poder ver en otro lado, y se trata de muy buenas producciones”, asegura.

Pero, por sobre todas las razones antedichas, hay una buena razón, acaso la mejor, y es que “nos gusta el cine”, dice Dobrée. “Nos gusta ver películas y queremos que ese gusto por el cine tenga este tipo de propuestas independiente de muy buenos realizadores”.

Respecto del concurso en sí, Dobrée reconoce que “somos un festival chico, pero a la vez somos un festival que se afirmó, tiene continuidad en el tiempo y tiene presencia. En el país somos el segundo festival de cine en cantidad de ediciones”.

Por esto y porque siempre es bueno ir a ver cine, bienvenidos al concurso.

La proyección de los largometrajes:

– “Solar”, de Manuel Abramovich, el jueves a las 22:30.

– “El limonero real”, de Gustavo Fontán, el viernes a las 22:30. A las 23:59 “Los muertos dos”, de Manque La Banca.

– “La Luz Incidente”, de Ariel Rotter, el sábado alas 20.

“Una razón por la que hacemos este concurso es porque nos gusta el cine y queremos compartirlo con el público”,

explica Ignacio Dobrée, miembro del Grupo Cine Cipolletti.

El jurado

es cosa de tres

María Alché, actriz y directora, cursó cine en la Enerc. Dirigió los cortometrajes “Quién se metió con Mayra”, “Noelia”, “Gulliver”, “Signs of the struggle” e “Invierno 3025”, que participaron en diversos festivales internacionales. Dicta seminarios de actuación y dirección de actores.

Paola Michaels, colombiana de Bogotá, se radicó en Argentina en el 2006. Trabaja principalmente con cine experimental y videoinstalaciones. Se destacan sus cortometrajes “Caracoles y diamantes”, “Los propios recuerdos” y “La casa”.

Carlos Montoya es maestro de escuela que se ha formado como realizador audiovisual y de animación stop motion.

Zona de trailers

“Solar” (2016), de Manuel Abramovich.

Solar (2016) / Trailer from Manuel Abramovich on Vimeo.

“El limonero real”, de Gustavo Fontán.

El Limonero Real – Trailer Oficial – Versión Día from insomniafilms on Vimeo.

“Los Muertos Dos”, de Manque la Banca.

LOS MUERTOS DOS – Trailer 2016 from Parquee on Vimeo.

“La luz incidente”, de Ariel Rotter.