Homer El Mero Mero cierra en Cipolletti la etapa argentina del Resurrección Tour: las sensaciones de volver a los escenarios

No hay nada mejor que sentirse (como) en casa. Y para Homer El Mero Mero esa casa es, entre otros lugares, el escenario. No por nada, este rapero nacido en Cutral Co bajo el nombre de Lucas Giménez es un tipo feliz. Resiliente, dirá él.
De gira por su país y por países vecinos durante todo este año, este viernes se despide de Argentina nada menos que con un concierto en Círculo Italiano (Yrigoyen 777, Cipolletti).

El tour que lo traerá de regreso al Alto Valle, dos años después de aquella noche consagratoria en el estadio Ruca Che, nació de un proceso de transformación personal y artística de Homer, con el deseo de recuperar la energía del vivo y profundizar la conexión con su público. No por nada la gira se llama Resurreción.

“Muy emocionado, ya finalizándolo, es la última fecha en Argentina que nos queda del tour”, cuenta el rapero en un extenso diálogo con Río Negro, días antes del show en Cipoplletti y a poco de comenzar e tramo final del tour en España. “La verdad que fue un tour increíble, me encantó volver a reencontrarme con la gente, me encantó el recibimiento que me dieron, y muy feliz, la verdad, por este año”.

La gira que lo devolvió a los escenarios tomó forma a lo largo de 2025, “mientras me estaba recuperando de momentos personales muy fuertes que venía pasando, de los que gracias a Dios pude salir adelante, pude encontrar la fuerza y enamorarme nuevamente de la música, de mis letras, de las ganas de subir a un escenario, de estar cara a cara con mi público. Por eso tiene ese nombre de Resurrección Tour, que es como el renacer, como la resiliencia, y poder volver a concretarlo, la verdad, es un sueño cumplido”.

Para el rapero, quien junto a su viejo amigo CRO conforman Bardero$, lo más importante fue reencontrarse con el cariño de la gente “frente a frente”. Reconoce el valor de las redes sociales para sentir siempre la cercanía de la gente, pero nada se compara al vivo. “Pero poder sentirlo cara a cara, de frente, y reencontrarnos con nuestros clásicos, canciones que ya tengo desde el año 2015 en adelante, en las cuales la gente se identificó mucho y apoyó desde el primer momento, la verdad que es algo hermoso, algo muy emocionante”.

Su última gira había sido aquella de 2024 que lo trajo al Ruca Che para presentar ADN. Dos años después, Homer El Mero Mero estaba listo para volver. Resurrección Tour comenzó a fines de marzo en Comodoro Rivadavia. “Explotada, increíble, la verdad, terrible”, la describe el músico. “La música me ayuda mucho a poder salir adelante, es mi válvula de escape, como dicen algunos, mi cable a tierra”.

Aquel show chubutense, dice Homer, lo trasladó a sus comienzos. “Sentí esas cosquillas en la panza, ese nerviosismo, esa adrenalina que uno siente las primeras veces que sube a un escenario”, confiesa. “Venía de un año y pico sin tocar, entonces, más con lo que me había pasado la última vez, la descompensación en Vélez, para mí fue un momento muy especial, lo viví así, me emocioné mucho, la gente también, fue un momento muy emotivo”.

“Después con el correr del tiempo y con el correr de los shows, ya me fui soltando cada vez más”, asume Homer. “Hoy en día ya estoy esperando el momento con mucha ansiedad, con muchas ganas de subir al escenario, sé bien lo que va a pasar en cada momento, y la verdad estoy muy relajado, pero siempre con las mismas ganas y el mismo hambre de romper el escenario”.

Luego de su presentación de este viernes en Cipolletti, el tour continuará en noviembre con seis fechas en España: Palma de Mallorca, Valencia, Málaga , Sevilla, Madrid y Barcelona. Una nueva etapa del recorrido que llevará el Resurrección Tour a Europa y dará continuidad a un año marcado por la ruta y los escenarios.
La primera vez de Homer El Mero Mero fue con Bardero$ en 2018, durante su primera gira mundial:“Fui varias veces y para mí es uno de los tantos regalos que me ha dado esta profesión”, admite. “Siempre que voy me cuesta caer en la realidad de que haya gente tan lejos del lugar donde yo me crié y que por ahí tenga un tatuaje mío en la piel, o me reconozca por mis letras, y sea fanática de lo que uno construyó. La verdad es que me hace sentir mucho orgullo, me da mucha emoción, porque sé todo lo que me ha costado, sé todas las cosas que he pasado por llegar, y nada, es un mimo, un regalo que me ha dado la vida, que me ha dado Dios, el poder hacer lo que más amo tan lejos de casa”.

P: ¿Te sorprende que suceda eso tan lejos de casa como decís, que tu música y tus letras y tu arte tengan ese rebote en Europa, por ejemplo, que es un lugar tan distinto y alejado de acá, donde uno puede por ahí entender algunos códigos, o conocer algunas cuestiones más culturales?
R: Me sorprende mucho y me da muchas ganas de seguir adelante, de seguir luchando, de seguir creciendo, de seguir escribiendo, de seguir mejorando día a día en lo personal, de seguir viviendo, de seguir creando.
Tener la posibilidad de estar tan lejos de casa y que la gente te reciba, poder tener un venue lleno con la gente cantando tus temas, para mí es de las cosas más hermosas que me han pasado en la vida, y me sigue sorprendiendo también.
Reconozco mucho el alcance de las redes sociales y todo lo que ha ido creciendo eso, porque por ahí a mí también me pasa que conozco raperos o artistas de Europa que si no hubieran estado en las redes tal vez no los hubiera escuchado nunca, así que también soy un agradecido del momento que me tocó, de haber estado en el momento, en el lugar indicado, de venir desde Cutral Co, que es una pequeña ciudad de nuestra Patagonia, del sur argentino, y poder salir y haber compartido con grandes artistas que han tocado por todo el mundo a lo largo y a lo ancho.
Y también poder llevar mi música, de ser tan fuerte en países como México, que me reciban como mi segunda casa, que me reciban en España también, me hace sentir muy orgulloso.

P: Sacaste muchos cortes este año, pero ahí hay dos EP también, uno es Mala Vida, lo hacés con tu viejo amigo CRO, socio de Bardero$.
R: Bueno, los discos de Bardero$ siempre los laburamos en campamentos de composición, me encierro con mi compañero, mi hermano Troca, varios productores, buscamos alguna casa cómoda o algo por ahí cerca, acá está Tigre, en zona norte, en alguna islita o algo, nos vamos con las provisiones para poder alimentarnos y sobrevivir durante algunos días, y es todo bien místico, con varios productores todo el día haciendo música. Le metemos cuatro o cinco días de composiciones, y donde ya en el cuarto y quinto día vamos reformando y dándole detalle final a cada canción.
La verdad es un momento de familia, es un momento único, muy divertido, siempre lo venimos haciendo así, los últimos tres discos de Bardero$ vienen saliendo así, es un momento especial para nosotros.

P: El otro EP, Los perros con los perros, es bien reciente. Ahí trabajaste con el rapero español Foyone. ¿Cómo fue esa colaboración, que imagino que muy diferente a la experiencia que me acabas de contar?
R: Ese se hizo en 2024, cuando yo viajo a España, para una fecha también, y aprovecho y me quedo en Málaga. Foyone es un rapero que yo admiro muchísimo, desde los comienzos, es un rapero de vieja escuela, así que me tomó unos días por Málaga, de donde es él, me quedé unos días, y también lo liquidamos así, yendo todos los días al estudio, no hicimos campamento, pero estábamos a tres cuadras del estudio, así que le metíamos todos los días y lo liquidamos también en una semana, y después aprovechó de disfrutar un poquito de las playas de Málaga.

P: ¿Cómo conectaste con Foyone para terminar haciendo música juntos?
R: Yo ya tenía relación con él, porque en 2021 nos conocimos en Madrid. Yo siempre fui muy admirador de él, muy fanático de su música, pero como te digo, nunca me voy a esperar que tu ídolo te conozca o sepa quién sos, y nos cruzamos en un estudio de grabación en Madrid una vez, y él apenas me vio y me dice “El Merooo”, y ahí quedé loco, la verdad quedé loco. Fue un regalo muy lindo también que me dio la música, y nos hicimos grandes amigos hoy en día.
Siempre dijimos que cuando pudiéramos concretar, cuando se nos diera la fecha a los dos, que tengamos libre para poder trabajar juntos, podíamos realizar un EP, y bueno, salió este trabajo tan lindo que se llama Los perros con los perros, que ya va contando con mucha reproducción.

P: ¿Cómo fueron surgiendo las letras y las músicas?
R: Siempre fuimos amantes al freestyle, de improvisar, todo arranca así, con alguna pista linda, escuchando un par de pistas, hasta que alguna nos enamora y nos enganchamos con esa, y empezamos a improvisar arriba. Y ya cada vez la improvisación se hace más intensa, cada vez más intensa, y por allá viene alguna frase que digo, esta la tengo que guardar, esta frase no puede quedar abierta, y ya pongo una frase, y ya le añado otra, y ya voy craneando una historia, o cómo seguir la temática del tema, y como un albañil construye una pared, así de a poquito ladrillo por ladrillo.

P: ¿Hay cosas de él y cosas tuyas o realmente mezclaron ambas inspiraciones?
R: Yo siento que por ahí él destaca mucho más en algunas cosas, por ejemplo, él tiene un tono de voz muy particular, y canta muy bien, yo no tengo ese don de cantar, de afinar, pero por ahí yo destaco más en lo que es la crudeza de las barras, en las letras, en las partes raperas, y fusionamos esas dos cosas, que es lo que siempre le dio resultado a Bardero$, pero a su vez, siempre lo hacemos todos juntos, él está fabricando un estribillo, y yo le digo muchas veces ponele esto, qué te parece, después capaz que él no me da ni bola, o capaz que sí, lo mismo a mí en las letras, pero estamos todos el tiempo portándonos los dos para los dos, para tirar para adelante.

P: Claro, y se terminan fusionando los dos mundos, el tuyo patagónico, neuquino, y el de Foyone, es una mistura interesante de letras.
R: Sí, sí, es verdad, y fuimos ganando mucha fidelidad a lo largo del tiempo también, con la gente, teniendo un público muy especial, muy amplio, no nos podemos quejar, gracias a Dios.